Archive | julio 2010

"EL HORROR DE BERKOFF": ACERCA DE LOS HOBBITS



–Estás borracho, Perci.

–Una botella de vino y cerveza, ¿qué quieres, no soy de fierro? Las papas fritas jamás han sido una buena esponja estomacal, no debería seguir tomando…

–Es sólo cerveza, no te vas a morir.

–No es por eso, es que el alcohol de cualquier tipo me activa las jaquecas.

–Si quieres nos vamos.

–No, no te preocupes, a estas alturas de la vida sino me acostumbro a vivir con mis dolores estoy perdido.

Levantó sus cejas, imité su gesto.

Nos quedamos callados, observando en silencio el mundo que nos rodeaba. Perci dio un trago a su cerveza y me preguntó si había leído o visto El señor de los anillos, les respondí que sólo las películas. Metió una papa frita a su boca y dijo si me acordaba de una escena de El retorno del rey, hacia el final, cuando los hobbits vuelven a la comarca tras la victoria en la guerra del anillo.

–Y Sam, Frodo, Merry y Pippin se juntan en una taberna del pueblo a tomar cerveza y a reírse de la vida, pero lo que menos hacen es reírse y están todo el rato mirando a la gente que da vueltas por el lugar.

–Me acuerdo, justo antes de que Sam se le declare a la gordita pelirroja.

–Rosita Coto –precisó–. Si, esa escena. Tengo una teoría, creo que esos pocos segundos resumen toda la historia de Tolkien y de Jackson. El señor de los anillos es finalmente un relato acerca de gente desclasada, que se siente ajena a su lugar de origen. Provincianos que se van a la metrópolis, viven la vida loca y cuando vuelven no saben a que sitio pertenecen. Lo que quiero decirte es que eres como un hobbit, fuiste a destruir tu anillo único, ni idea si lo lograste, tampoco es importante; y ahora estás de regreso, sintiéndote absolutamente ajeno a todo.

­–Pero los hobbits volvieron para quedarse –le repliqué.

–Frodo no, él sólo estaba de paso, añorando las torres blancas y ese otro mundo más excitante, por eso se va con Gandalf, los puertos grises del epílogo son básicamente un terminal de buses, una estación de trenes o un aeropuerto en el cual consigues el pasaje definitivo al lugar donde encontraste tu casa.

–No sé si Santiago es mi casa.

–Son tus tierras imperecederas, sólo que no te has dado cuenta. No te preocupes, Martín, no te estoy jugando, todo lo contrario, todos tenemos nuestra isla de Númenor, yo incluso, pero no sé donde está. Lo importante es que al igual que tú en este sitio –recalcó, golpeando la mesa con su mano derecha– yo también me siento un hobbit, no sé si de la comunidad del anillo, pero si uno de ellos.

–Disconforme con la comarca.

–Si no lo estuviera, no estaría vivo. ¡Salud! –levantó su cerveza.

–¡Salud! –alcé la mía.

Mastiqué otra papa frita, estaban muy buena.

–Mira –me apuntó, regresando de la tierra media– ¿ves a esa mina del póster, arriba de la caja?

Asentí con un movimiento de cabeza. Era un afiche enorme, tipo calendario, donde posaba una morena de ojos claros, con una camiseta blanca mojada y una tanga diminuta apretaba contra unas caderas firmes, mejores incluso que las de Shakira, que seguían moviéndose en la pantalla plana.

–¿Qué pasa con ella?

–Se llama Julieta Mazú y es argentina. En Chile hizo esa campaña y otra de ropa interior. Tenía 18 años cuando posó para esa foto, ahora debe tener, no sé… 23 o 24. Se casó con un polista de Rosario. Vi unas fotos recientes suyas en internet, está hecha un refrigerador: fea, gorda, cuadrada.

–¿De dónde sacas esos datos?

Levantó los hombros.

–No sé, me los aprendo no más. Puedes creer que sé el nombre de las modelos de todos los calendarios que hay en este local. Esa del fondo por ejemplo –indicó la publicidad de una marca de pisco, con una rubia vestida de traje negro abrazando una botella gigante– se llama Claudia Díaz y es chilena. Sale en un comercial de chocolates también. Y en otro de agua mineral. Salud por ella.

–Salud por ella –repetí.

–A veces las modelos publicitarias me dan pena –Perci estaba más borracho de lo que parecía o simplemente pensaba en voz alta.

–¿Por qué te dan pena? –le seguí el juego.

–Nunca te has fijado como envejecen en pantalla y a nadie le importa, porque claro no son tan famosas como una top model o una actriz de teleseries. Ella por ejemplo, Claudia Díaz –volvió a indicármela– ahora es una bomba sexy, repite su rol en afiches como ese y en comerciales de bebidas alcohólicas, jeans o zapatillas, pero dentro de tres años sólo la van a llamar para detergentes y lavalozas. Va a dejar sus bikinis y pantalones ajustados para asumir el rol de mamá joven, de falsa cuarentona cuando en realidad no tiene más de veinticinco. Si yo fuera ella ya estaría deprimida. Hay otra chica de spots que me encantaba, Andrea Grandi, creo que se llama –la conocía, era amiga de una amiga, pero no le dije nada–. Hace menos de un año era un regalo para la vista en un comercial de agua mineral, ayer la vi en el de un supermercado, actuando de cajera… pobre.

EL CROSSOVER DEL MILENIO: TERCERA CULTURA/DEFDM


Delirio mental, acabo de mundo, conspiraciones, nuevo folklore, Paolo Meneguzzi, Muse, cerebros que estallan. Close Encounters of the Tercera Cultura/DEFDM. Escuchalo y que te estallen las neuronas. Bienvenidos a la entropía.
O haz play aquí.

http://www.podcaster.cl/i/player.swf

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SYNTH BRITANNIA… EL MEJOR ROCKUMENTAL EVER

Y lo digo dos días después de haber visto el también notable RUSH: BEYOND THE LIGHTED STAGE.

Hágase un favor, vea SYNTH BRITANNIA y entienda porque sin Dr. Who no tendríamos “Enjoy the Silence”. También que el verdadero gran hito musical inglés después de los Beatles fue después de que Kraftwerk tocara en Liverpool el 74.

Veanlo a través de you tube acá.

Ojo, que también esta PROG BRITANNIA

ZOMBIES… CON TODO RESPETO

Mi cuento, “Setenta y Siete” incluido en CUENTOS CHILENOS DE TERROR es una fantasía splatterpunk con ingredientes de conspiración que basicamente, sin contar muchos detalles, juega con la idea de mezclar el mito de los zombies/muertos vivos con detenidos desaparecidos. Todo empieza con el regreso a casa de un niño secuestrado en 1976 y el abrazo de horror entre él y su madre… El plot se lo debo a Daniel Villalobos que hace hartos años, en una borrachera, se le ocurrió decir que sería freak que los DD DD despertaran un día convertidos en zombies y convirtieran Santiago en escenario de una película de George Romero. Y claro, es lógico que a veces la ficción se cruce con historias personales e incluso destape heridas, por eso me pareció interesante este mail que recibí en la mañana en mi casilla gmail. No voy a pedir disculpas ni excusarme, para eso esta “77” defendiendose con sus virtudes y fallas narrativas, lo cierto es que en verdad me gustó encontrar este mensaje en la bandeja de entrada.

Voy a obviar el nombre del lector, por respeto a él

Con todo respeto

Leí su cuento “77” incluido en una antología de relatos de terror chileno y me dio asco. Sin rodeos, lo que usted escribió es una falta de respeto mayúscula, riéndose de una herida nuestra tan abiertas como nuestros DD DD, haciendo de esta historia de terror una película barata Hollywoodense. Jugar con nuestros hermanos sacrificados y convertirlos en zombies revela su inmadurez como autor, pero lo que es peor una insensibilidad que me atrevo a creer es típica de la derecha arrogante con cero respeto hacia esta gran herida en nuestra historia reciente. Hay cosas, señor Ortega, con las que no se debe jugar, es el alma dañada de nuestra nación. Realmente su cuento me dio asco y no precisamente de miedo.

Atte

NN

ADIOS AL SEPTIMO DE LINEA NEWS


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Así serán las épicas batallas de “Adiós al Séptimo de Línea”
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El 15 de junio comenzaron en el norte las grabaciones de las escenas más importantes de la adaptación del libro de Jorge Inostrosa. Mega quiere estrenar en septiembre su gran apuesta Bicentenario.
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El rodaje comenzó hace tres meses en Santiago, pero la etapa clave de “Adiós al Séptimo de Línea” se está desarrollando por estos días en el norte del país. El 15 de junio el equipo de esta ambiciosa producción Bicentenario de Mega, la productora Alce Films, comenzó las grabaciones de las batallas de la Guerra del Pacífico. Y, como las escenas implican un despliegue importante de personal, la producción se dividió en dos unidades: una bajo la dirección de Álex Bowen y otra de Víctor Vidangossy. Cada grupo está compuesto por 30 personas, sin contar a los más de 50 actores que están dando vida a la versión televisiva del libro de Jorge Inostrosa. Si bien los miles de combatientes se multiplicarán digitalmente, el número de extras es importante: “Todos los días tengo no menos de 70. Otros, tengo 200 y habrá escenas donde habrá 400″, explica Bowen, quien trabajó en el guión junto a Francisco Ortega y Gonzalo Peralta.
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Para recrear esta adaptación de los cinco tomos que relatan la epopeya de la Guerra del Pacífico, en Mega quieren mantener el rigor histórico lo más posible. “Ha existido un trabajo meticuloso en términos de tratar de mostrar detalles, con las dificultades naturales de contar una historia en diez capítulos semanales de 60 minutos”, explica José Miguel Sánchez, director ejecutivo del canal privado. Por eso, la producción acudió a la historiadora Patricia Arancibia Clavel (ver tema relacionado) para supervisar los textos y las grabaciones.
Un detalle importante es el vestuario, que fue supervisado por Arancibia Clavel y el Ejército. “Se verán los uniformes más emblemáticos. Optamos por dejar a los peruanos de blanco, los uniformes de sus oficiales en azul y a los chilenos de azul con rojo”, explica Bowen.
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Hasta ahora se ha recreado el Combate de Calama, el Desembarco de Pisagua y las batallas de Tacna, Chorrillos y Miraflores, y La Concepción. Todas estas escenas bélicas contarán con un importante trabajo de posproducción: “Hay algunas explosiones reales, las que podemos controlar mejor, y otras serán digitales”, señala Bowen. Esta semana la acción se ha concentrado en Humberstone que representa Antofagasta y Santiago. Urrejola, Matías Stevens (Manuel Rodríguez), Dayana Amigo (Clementina Cobo), Nicolás Saavedra (Alberto Cobo) y Ximena Rivas (Elcira Carrasco) son parte del elenco que ha tenido que enfrentar el arduo clima del desierto entre las ocho y las seis de la tarde. Esta es la serie televisiva más cara de la historia local ($923 millones) y se basa en la novela épica de 1955 que, a su vez, nació de los exitosos radioteatros que en 1948 tuvieron a Justo Ugarte y a la primera actriz Verónica Olmedo como Alberto Cobo y Leonora Latorre. El equipo de esta versión permanecerá hasta el 22 de julio en el norte para luego retornar a Santiago, desarrollar las últimas escenas y trabajar a fondo en la posproducción. “Adiós al Séptimo de Línea” se estrenaría en septiembre en horario estelar.
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10 capítulosde una hora tendrá la adaptación del libro de Jorge Inostrosa. 60 personasconforman las dos unidades que están en el norte rodando desde el 15 de junio. Álex Bowen y Víctor Vidangossy son los directores.
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$ 923 millonescuesta esta producción, la más cara de la TV chilena. La apuesta de Mega obtuvo en agosto un fondo del CNTV de $500 millones. “Es el mayor monto que ha entregado el Consejo en su historia, y tenemos que responder a esa expectativa y también a la de todos quienes han leído ese libro”, asegura José Miguel Sánchez, director ejecutivo de Mega.
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70 extrasparticipan a diario en el rodaje. Las batallas se grabarán con 400 personas reales y luego se multiplicarán digitalmente. 22 de julio es el día en que el equipo de producción regresará a Santiago para trabajar en la posproducción.

QUE PENA TU VIDA: AMOR EN LOS TIEMPOS DE FACEBOOK

Chicas lindas, chicos perdidos, estrellas y estrellitas. Santiago como pocas veces se ha visto, redes sociales, mundo 2.0 que al fin y al cabo es 1.0 o menos aún… y el más universal de los problemas, el amor y todos sus subgéneros: enamorarse, desenamorarse, odiar, confundirse, encontrar a esa persona donde menos esperas, perder la esperanza, rearmarse, pensar que el mundo se ha hecho pedazos, creer que nadie esta peor que uno, ser egoista, ser generoso, asumir el derecho a ser el huevón más grande del mundo, la democracia y la dictadura de los sentimientos, resetearse por cumpleto, dudar, creerse la raja, bajarse la autoestima, pasear por espacios privados, interiores y exteriores, finalmente ser héroe de la mejor de las aventuras, la suya propia, sin necesidad de dragones, archivillanos y robots transformables… Ya nos basta con el autobot que todos llevamos dentro, ¿no?. La vi y está re buena, tiene alma, no es tonta, da risa, pero en las restas más pena, emociona y todo lo que quieran. Y no lo digo porque Nicolas López sea mi amigo y vecino, lo digo porque QPTV es una muy buena película… Y en este caso puntual, uno de los mejores trailer que se ha hecho para una cinta chilena. Y como sé que López lo chaquetean y lo trollean harto, voy a desmentir de golpe un mito que tiene casi 12 años, que tiene plata y el papá le financia las películas, en verdad es casi todo lo contrario, la dura… Muchos de los lectores de este blog tienen más $$$ en sus cuentas corrientes que mi vecino, en serio.

Ya y para que se vayan preparando, mundo 2.0

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  • Twitter del mejor extra, que aparece paseando un perro y jugando pool en la mejor escena de la película y que dice “como los monos, como los perros”: @efeortega